Цель, которую преследует театр &ndash; это сделать театральную сцену доступной каждому желающему попробовать себя в актерском амплуа. Помочь каждому человеку творчески реализоваться. ЛТЕ открылся 8 марта 2016 г. Уютный зал, вместимостью чуть больше 70 человек, насквозь пронизан атмосферой камерного театра.

Труппа первое время собиралась на базе киноакадемии &laquo;Казахфильма&raquo;, потом в парках и торговых центрах. И лишь относительно недавно они обрели свой зал. Сами же актёры и руководители вложили немало собственных сил и средств в то, чтобы их, пусть небольшой, но свой театр был уютным для всех.

Любительский театр Ермашова

Almaty Theatre

Арт-убежище BUNKER &mdash; первый в мире театр, расположенный в настоящем бомбоубежище. Это гражданский независимый театр, который существует с 2014 года.

В течение всего этого времени постановки театра посвящены проблемам современного общества. Офисная рутина, кредитное рабство, сложные отношения, социальные проблемы города, отдельно взятых семей и многое другое &mdash; в театре говорят о том, что происходит со всеми нами.

BUNKKER знают за рубежом! Театр занимает призовые места на международных фестивалях, и именно он впервые привёз казахстанский флаг на Международный Фестиваль, посвященный знаменитому современному драматургу Мартину Макдонаху.

Арт-убежище BUNKER

Театр ARTиШОК - первая независимая театральная компания Казахстана, основан в 2001 году в Алматы.

ARTиШОК поддерживает и укрепляет связь с ведущими театрами и фестивалями России и Европы, с профессиональными форумами и международными театральными организациями. 
 
Ведущий негосударственный театр страны, который самостоятельно инициирует и реализует различные проекты в области культуры и современного искусства на местном и международном уровне.

Одно из основных направлений театра - образовательные проекты, направленные на формирования молодого профессионального театрального сообщества в Казахстане.

Театр ARTиШОК

Театр-студия &laquo;Оркен&raquo; образовался в октябре 2009 года в Алматы. В настоящее время театр представляет собой площадку для творчества. Здесь проходят танцевальные мастер-классы и перформансы. При театре действует студия актерского мастерства, где преподается сценическая речь, вокал и хореография. 
С момента основания театра была сформирована труппа из студентов республиканского эстрадно-циркового колледжа имени Елебекова. В течение трех лет 12 учащихся колледжа проводили репетиции, ставили курсовые курсовые спектакли и хореографические постановки.

Театр-студия «Оркен»

Социально-культурное пространство, где регулярно проводятся выставки, концерты, лекции и мастер-классы. На территории &laquo;Дома на Барибаева 36&raquo; можно найти pet-friendly кофейню FLASK COFFEE, балетную студию Ecole de ballet, ресторан французской кухни Le Bouchon, а также коворкинг-центр Cafe Sun Chill.

Гостей ждет приятное соседство с творческими людьми и много новых знакомств, дружеские посиделки в гостиной или саду в теплое время года. Чтобы быть в курсе всех событий проводимых в арт-ДОМе, следите за новостями проекта в социальных сетях. Для тех, кто впервые посещает это место, администраторы устраивают ознакомительную экскурсию.

Дом на Барибаева 36

Казахская Государственная филармония имени Жамбыла была открыта 14 февраля 1935 года и уже через три года ей было присвоено имя вдохновителя многих казахских произведений музыки и поэзии - Жамбыла. 
В филармонии есть два зала, Камерный и Большой, рассчитанный на более 1000 зрителей. Ежегодно здесь проводятся концерты в дни городских праздников и выступления исполнителей с мировыми именами.

Казахская государственная филармония им. Жамбыла

Государственный театр кукол города Алматы был создан в 1935 году. На казахстанском театральном пространстве театр является одним из старейших театров кукол. В других городах Казахстана театры кукол были созданы в 80-ые годы. За 87 лет на его сцене появились куклы всех видов &ndash; от простых тростевых до сложнейших марионеток. Театр вырастил и воспитал несколько поколений талантливых актеров, мастеров-кукольников, режиссеров, художников, многие из которых десятки лет преданны театру &ndash; кукольному искусству.

Режиссерами театра являются молодые специалисты Р.Жаныаманов, Е.Кабдыл, А.Зайцев. В актерском составе 31 человек, среди которых: 1 &ndash; Заслуженный артист РК, 3 &ndash;&nbsp;Деятеля культуры РК, 2 &ndash; театральная премия &laquo;Еңлікгүл&raquo;, 1 &ndash; лауреаты молодежной премии &laquo;Серпер&raquo;, Национальная театральная премия&nbsp;&laquo;Сахнагер&raquo;:&nbsp;1 &ndash; &laquo;Сценическое долголетие&raquo;, 1 &ndash; &laquo;Лучший актер кукольник&raquo;, 2 &ndash; &laquo;Үміт&raquo;, 1 &ndash; &laquo;Лучший менеджер&raquo;.&nbsp;

Исполняющий объязанности директора театра &ndash; Алмат Абдрахманов. Художественный руководитель &ndash; Оразалы Акжаркын-Сарсенбек, заслуженный деятель РК.&nbsp;

Государственный театр кукол

Тотальный театр

История театра имени Ауэзова в Алматы насчитывает почти сто лет. Театральная труппа начала свою деятельность в 1925 г. в Кзыл-Орде, а в 1928 г. была переведена в Алма-Ату после того как город стал столицей Казахской АССР. В 1937 г. ему присвоено звание академического.

Активное участие в становлении театра и разработке его репертуара принимали именитые писатели того времени. Один из них М. Ауэзов, чье имя театр носит с 1961 года. Первые спектакли были посвящены дореволюционному быту местного населения и становлению советского строя, а после привлечения к сотрудничеству профессиональных русских режиссеров в 30-е гг. прошлого столетия началась постановка более сложных драматических произведений. В годы ВОВ некоторые из актеров ушли на фронт в состав группы артистов, выступающих для солдат.

В 1982 г. театр переехал в новое здание с двумя залами, рассчитанными более чем на тысячу зрителей. За год здесь проводится около двухсот спектаклей. Неоднократно театр становился призером различных фестивалей и конкурсов.

Несмотря на то, что подмостки заведения стали колыбелью профессионального национального искусства, репертуар театра им. М. Ауэзова достаточно разнообразен. Текущая афиша включает в себя до пятидесяти спектаклей, среди которых представлена современная драматургия и классика мирового масштаба.

Пьесы здесь идут на казахском языке с синхронным переводом на русский.

Казахский государственный академический театр драмы им. М. Ауэзова

Здание Казахского государственного академического театра им.Абая, вмещающего 793 зрительских места, является сегодня одной из известнейших достопримечательностей города Алматы.

Современный ГАТОБ им. Абая - один из крупнейших театров Евразийского пространства, в творческом составе которого, наряду с прославленными мастерами сцены оттачивают своё искусство и молодые таланты.

Строительство здания театра по проекту московского архитектора Н.А.Круглова, чья работа была признана лучшей в объявленном по этому случаю в 1933 году Всесоюзном конкурсе, началось в 1936 году и было завершено в 1941 году архитекторами Н.А.Простаковым и Т.К.Басеновым. 7 ноября 1941 года Театр открылся в собственном здании. В этом же году театр получил статус академического, а в 1945 году ему было присвоено имя Абая. С июня 1995 по 13 декабря 2000 года в театре была осуществлена генеральная реконструкция, сохранившая основной архитектурный стиль &ndash; ампир, сочетающийся с итальянским классицизмом и традиционными элементами национальной формы в архитектуре Казахстана.

ГАТОБ им. Абая

Культурное пространство &laquo;Трансформа&raquo; - мультидисциплинарная площадка, предназначенная для проведения театральных постановок, танцевальных и музыкальных мероприятий, кинопоказов, выставок, лекций и любых иных творческих проектов. 
 
Название проекта отражает одну из отличительных особенностей пространства: это площадка-трансформер, где сцена не диктует формат художнику, а, напротив, легко и гармонично адаптируется под требования конкретного проекта. Несмотря на то, что основной составляющей репертуара &laquo;Трансформы&raquo; театральные проекты, это культурное пространство удобно и органично для любых видов современного искусства. 
 
Трансформа &mdash; это не просто сценическая площадка, готовая принимать существующие проекты, нуждающиеся в пространстве Это - культурный и продюсерский центр, открытый для сотрудничества и эксперимента, видящий своей миссией создание и развитие новых проектов и открытие новых имен на творческой карте Казахстана, поддержку молодых коллективов, создание международных проектов и формирование новых подходов в создании искусства.

Культурное пространство «Трансформа»

Главным инициатором и первым руководителем театра стала знаменитый театральный деятель Наталия Ильинична Сац, которая находилась в Алма-Ате в ссылке. 6 сентября 1944 года выходит постановление Совнаркома ЦК КП(б) Казахстана &laquo;Об организации в городе Алма-Ате театра юных зрителей&raquo;. Праздничным утром 7 ноября 1945 года театр представил алма-атинцам свои первые спектакли: утром шла &laquo;Красная Шапочка&raquo; Е. Шварца в постановке Н. И. Сац, а вечером &laquo;Осада Лейдена&raquo; Исидора Штока в постановке известного драматурга и режиссёра Виктора Розова. Также была создана театральная студия, в которой Наталья Ильинична Сац готовила театральные кадры.

Постановки шли на русском языке; в 1946 году была основана казахская труппа. Первым спектаклем на казахском языке стал &laquo;Алтын кілт&raquo; (&laquo;Золотой ключик&raquo; А. Н. Толстого). Всего в период с 1946 по 1985 год было поставлено несколько десятков спектаклей на казахском языке: &laquo;Золотой биток&raquo; М. Б. Акынжанова и К. Бадырова (1948, реж. Н. В. Молчанов), &laquo;Алдар Косе&raquo; Ш. Кусаинова (1954, реж. А. Токпанов), &laquo;Красавица Аягоз&raquo; Капана Сатыбалдина (1954, реж. М. Косыбаев), &laquo;Кожанасыр&raquo; Л. В. Соловьева (1949, реж. И. С. Барон), &laquo;Жизнь молодых&raquo; М. Иманжанова (1949 г., реж. Н. В. Молчанов), &laquo;Весенний ветер&raquo; Ш. Кусаинова (1954, реж. А. Токпанов), &laquo;Алия Молдагулова&raquo; А. И. Байжанова (1954, реж. Т. Дуйсебаева) и другие. Основной репертуар ТЮЗа составляли произведения русской и зарубежной драматургии.

В 1985 году указом Министерства культуры Казахской ССР № 50 от 24 февраля Театр для детей и юношества Казахстана разделили на два самостоятельных коллектива: казахский, который получил имя знаменитого казахского писателя и драматурга Габита Мусрепова и русский, которому было присвоено имя Наталии Сац. Некоторое время оба коллектива находились в одном и том же здании, чередуя репетиции и выступления. Потом русский ТЮЗ получил отдельное здание. В 1996 году Театру юного зрителя им. Г. Мусрепова было присвоено почётное звание академического.

На 2021 год в театре насчитывается около 200 сотрудников, и из них более 60 &mdash; артисты. Работает 7 цехов и 6 отделов.

ТЮЗ им. Г. Мусрепова

Театр &laquo;Жас Сахна&raquo; (&laquo;Молодая сцена&raquo;) был создан Байтеном Валихановичем Омаровым &ndash; Заслуженным артистом КазССР, Народным артистом КазССР, казахстанским театральным режиссёром, актёром советского и казахстанского кино, общественным деятелем и педагогом. 
Дело Байтена Валихановича продолжает жить и развиваться. Сейчас на сцене казахстанского театра &laquo;Жас Сахна им. Б.Омарова&rdquo; режиссеры разных стран воплощают творческие замыслы, воспитывая новое поколение актеров и исполнителей.

Театр «Жас Сахна»

Русский театр драмы в Казахстане был создан постановлением Правительства в 1933 году. 
В 1964 году театру было присвоено имя Михаила Юрьевича Лермонтова &ndash; и слово &laquo;лермонтовцы&raquo; стало привычным для всех любителей театра. За этим поэтическим определением стоит большой дружный коллектив известных и любимых артистов, талантливых режиссеров и всех работников театра &ndash; художников, гримеров, декораторов, костюмеров&hellip; 
&nbsp;1975 году после успешных гастролей в Москве театр был удостоен высокого звания &laquo;Академический&raquo;. 
В последние годы театр активно участвует в казахстанских и международных фестивалях, достойно представляя отечественную культуру на таких крупнейших театральных форумах, как Международный фестиваль русских драматических театров &laquo;Соотечественник&raquo; (г. Саранск), Международный фестиваль &laquo;По шелковому пути&raquo; (г. Мюльхайм, Германия), международный Театральный фестиваль Шелкового пути (г. Сеул, Южная Корея). 
В ноябре 2003 года театр отмечал 70-летие со дня основания. Президент Республики Казахстан Нурсултан Назарбаев тепло поздравил коллектив с юбилеем, отметив, что многие постановки театра им. Лермонтова &laquo;бесспорно, оставили заметный след в культурной жизни многонационального Казахстана&raquo;. Пожелав труппе удачного творческого поиска, глава государства выразил уверенность в том, что &laquo;выдающийся коллектив приложит все силы для сохранения и приумножения культурного и духовного потенциала нашего государства&raquo;. 
Сегодня в труппе театра два народных артиста, 16 заслуженных деятелей и заслуженных артистов Республики Казахстан, пять лауреатов Государственной премии РК, один лауреат Государственной премии РФ. 
На протяжении трех десятилетий творческий коллектив театра им. Лермонтова возглавляет народный артист Казахстана, лауреат Государственной премии Республики Казахстан Рубен Андриасян. О его спектакле &laquo;Поминальная молитва&raquo; Г.Горина критик писал: &laquo;Я верил, что рано или поздно, но появится в репертуаре театра вещь великая. Без колебания скажу, что &laquo;Поминальная молитва&raquo; - это звездный час Лермонтовского. Может быть лучшее из того, что было в истории театра.. Такой молитве подвластно &laquo;повернуть глаза зрачками в душу&raquo; - непостижима ее сила..&raquo; 
В 2013 году Государственный академический русский театр драмы имени М. Ю. Лермонтова отметил 80-летний юбилей. Один из старейших и известнейших в республике, он остается верен традициям классической театральной школы и принципу преемственности поколений. Сохранение истинных духовных, культурных, этических и демократических ценностей является для театра непреложным нравственным законом.